恭喜你来到了训练营的最后一天！
今天的练习，是这21天里最“抽象”的一项基本功——但也是最关键的一项：
在我正式解释之前，我想先请你实战一下，完成今天的书写任务。
以下两个书写模板，请根据你当下的精力和意愿，选择一个适合的版本来完成。
书写模板A
回顾一下我的初心 / 意图（可参考启动日书写的内容）
答：现在看来，我的初心 / 意图有变化吗？如果变了，现在的初心 / 意图又是什么呢？
答：在启动日里，我写下了一些预测的情况和应对的措施，现在看起来
答：
这些是有效的——
这些是需要调整的（以及怎么调整）——
这些是可以取消的——经过了这21天的练习，我的生活发生了如下这些变化
答：这21天里，我主要是顺着自己的方式和计划进行的练习，还是跟着训练营的计划和方式进行练习
答：我最喜欢的练习有这些
答：我对自己这21天的练习进步满意程度，1～5分
答：如果还有机会再次参加这个训练营，我重新参加的意愿，1～5
答：下一期我准备在哪些方面做出哪些调整（此题比较难，可略）
答：
书写模板B
回顾一下我的初心 / 意图（可参考启动日书写的内容）
答：现在看来，我的初心 / 意图有变化吗？如果变了，现在的初心 / 意图又是什么呢？
答：在启动日里，我写下了一些预测的情况和应对的措施，现在看起来
答：
这些是有效的——经过了这21天的练习，我的生活发生了如下这些变化
答：我最喜欢的练习有这些
答：如果还有机会再次参加这个训练营，我重新参加的意愿，1～5分
答：
选择好书写模板后，开始你的书写吧～
这份书写完成并发给我之后，这最后一天的打卡也就算完成了，记得去领奖学金哦！
回到一开始的问题，今天的练习，所谓的“抽象”的基本功，其实就是——
根据当下状态，灵活地调整练习难度与方式。
说得装逼一点：主动 升阶 或 降阶。
听起来不痛不痒，那它为什么重要呢？
因为真正有效的练习，必须满足两个核心条件：
- 难度适中：稍微努力一下就能完成。
- 有适当的恢复：进步，其实发生在休息时。
太难，你可能练歪、焦虑、拖延，甚至受伤；
太简单，又起不到足够的刺激和催
今天的练习主题是——默写。
默写是连接临摹和原创的重要桥梁，相信这一点应该不难理解，所以我就不再多做解释了。
不过，在开始默写之前，我想请你先看看自己对“默写”这个词的感受是什么：
- 压力山大，想要回避；
- 怀疑这项练习的必要性；
- 有点压力，但能忍耐着坚持完成任务；
- 能带着压力继续，偶尔觉察自己状态；
- 有点压力，但也很好奇 / 期待自己能做好；
- 信心满满，觉得一定能成功；
- 毫无压力，觉得很简单。
这些感受没有对错，它们都值得你注意。
你可以想想，这些感觉是否对你有帮助？哪种心态最能促进你的进步？
默写的步骤：
- 选择参考图。
- 临摹参考对象，感受图形的整体和细节。
- 如果不满意，临摹几次，直到找到手感。
- 观察并理解对象，尽量记住关键部分。
- 如果信心还不够，可以多临摹几次。
- 刻意不看参考，尝试默写。
- 比对默写和参考图，找出差异。
- 评估这些差异是否重要。
- 如果有重要差异，仔细观察并记忆这些部分。
- 针对差异再临摹几次，加深印象。
- 带着新的经验再次默写。
- 重复步骤 6~11，直到满意为止。
这样看来，你会发现默写并不“难”，它只是“麻烦”而已。
但就像之前我们练习过的其它各种技能一样，只要你不断去使用、磨练，你就会发现你做起来越来越轻松，越来越“自动化”（就像用筷子一样）。
依照惯例，再给你几个tips：
- 这些步骤只是参考模板，熟练后可以根据自己的情况调整。
- 如果感到疲劳或注意力涣散，不要强迫自己，该休息就休息，活动一下手指、手腕、肩膀，甚至散散步，做做拉伸（往刚才用力的相反方向用力），这样有助于长时间集中。
- 适当降阶或升阶，保持挑战性，让难度处于“稍微努力就能做到”的范围。
今天没有提供参考图，因为大家水平不同。你可以选择自己有信心完成的图，也可以用之前整理的 patterns （素材库）来练习。
记住，完成比完美更重要，尤其是当你第一次尝试默写时，完美是遥不可及的目标（我甚至都不敢说成“可遇而不可求”）。
让我们脚踏实地地完成练习，用每一个“一小步”积累出将来的“一大步”吧～
不知不觉已经来到了第 19 天！
有没有一点点小惊喜？
再坚持 3 天，这一轮训练就要收官啦！一起冲刺一把吧～
今天的练习，依旧需要你灵活、综合地使用之前训练过的技能：
找中点、目测比例、控线、CSI 线等等……
不一样的是：这一次，我们不再使用宫格。
但这并不意味着宫格就被我们“抛弃”了——
它只是以一种更“内化”、更灵活的方式，藏进了我们头脑中的观察系统里。
今日重点：多边形选框 + 自建参考线
先来说选框——
- 你可以用简单的多边形，画出一个包住临摹对象的 参考框；
- 然后在旁边先临摹出参考框，再基于参考框去刻画对象；
注意： - 动笔之前多思考，我们练过的哪些目测技巧可以在这里更好地帮助到我们。
- 参考框不宜太复杂，建议控制在六边形以下。
- 如果临摹主题比较复杂，也可以拆成若干个参考框。
- 参考框尽量和主体相切。
- 不要用圆形参考框（除非你觉得复刻一个圆形或者椭圆形对你来说不难）
这样做的好处，是你可以先定整体，再处理细节，让画面比例更协调。
先确保有整体协调的能力，再逐渐细化为细节协调，是一个很科学合理的提升逻辑。
一个小技巧：
有些物体不太方便用简单多边形概括，比如头发比较多的脑袋，可以先画出脑壳作为辅助线，然后用参考框概括脑壳；而头毛、头发等细节，等整体画好后，再目测角度 / 弧度加上去就行了。
再来说说参考线——
你也可以观察一下不同部位的关系，比如：
- 嘴角和眼角是不是落在一条垂直线上？
- 如果不在一条垂线上，也可以考虑加一条“与它们相切”的斜线作为参考线。
- 和刚才说的参考框的流程一样，先复刻这条参考线，再画眼睛和嘴。
- 需要的话，眼睛和嘴这种细节区域也可以单独建立参考框。
别忘了，今天新增的“选框”和“辅助线”其实和之前学过的技能是一脉相承的。
本质都是在帮你练：比对能力 + 观察分析思维 + 空间感知。
一开始也许会觉得费劲、麻烦，但练得多了，它们就会逐渐内化，变成你手和眼里的直觉。
最后还是想啰啰嗦嗦提醒一下：
在练习的过程中，完成比完美重要。
请允许线条有偏差，允许比例有误差，也允许自己不够“快”——
只要你用心观察、尽力尝试，练习就是有效的
你可能听说过这样一句话：
任何复杂的问题、看似遥不可及的目标，都可以被拆解成一个个具体、可执行的小任务或小目标。
这个思路在各个领域里都有体现：
- 运筹学里有分解算法；
- 管理学里有WBS（工作分解结构）；
- 计算机科学中有分而治之 / 模块化设计；
- 设计领域常说的是结构化思维。
而今天，我们也要来应用一下这个思想 —— 用“拆解”的方式，积累你的绘画素材库。
你还记得 Day16 的练习吗？
有些例图，其实就是 furry 角色中常见的结构碎片，比如耳朵的角度、眼睑的走向、毛发的构成……
这些小而具体、反复出现的形态，我们可以统称为：pattern。（这词目前我也没找到一个特别合适的中文翻译，姑且先这样叫它吧 Orz）
今天的练习目标是：
为你最不会画的部分，积累并归档一些参考 patterns。
你可以：
- 回顾你之前原创中画得最“崩”的地方；
- 找你喜欢的画师，看他们是怎么处理这部分的；
- 描线或临摹他们的某个片段（可以只截取部分，比如一只耳朵、一个鼻子、一个面部结构）；
- 把这些 patterns 整理分类，放进一个专门的文件夹或文档里；
如果你还不知道该画哪里，没关系，先随便找 5～10 个你喜欢的patterns作为开始。
（很多时候没动力、没思路只是因为没有开始，开始了自然就有动力和思路了。）
把这个练习当作是在为未来的你打下素材的地基。
一些练习建议：
- 临摹的时候依旧保持“试错 → 发现 → 重来”的流程。
画歪了没关系，旁边重新再来一笔就行。 - 如果你觉得某些 pattern 临摹起来已经轻松了，那就试试 默写。
- 如果你愿意，也可以在图上简单标注观察重点（比如“这里有个轻微的转角”，“这里的走势是什么样的”之类的），方便日后复盘。
也许这个练习看起来不像在“画画”，但它其实是在训练你解决问题的能力——
当你拥有一个属于自己的素材库时，面对任何一个原创难点，你都可以回头调用经验，而不再感到一片空白。
愿你在今天的练习中，慢慢搭建起那个属于你的pattern宝库。
它不会一蹴而就，但它一定会在未来的某一天，为你画出更完整、更自信的角色，打下坚实的基础。
如果
昨天的练习稍微加快了一点节奏，你感觉适应吗？
之所以加快进度，是因为你需要直面一个残酷的事实并在其中获得成长。
这个事实就是——咱们这套练习并非一对一指导，无法做到教学节奏上的匹配。
如果是一对一教学指导，负责任的老师 会主动与学生同频，因材施教地配合学生的节奏（但这要钱啊bro）。
而我们当前的学习其实更接近于自学，这就需要我们主动去跟自己的节奏做匹配。
比如昨天的练习如果你觉得太难，那么你其实可以尝试很多种解法：
- 降低预期慢慢来，坚持总会进步（坚持一段时间还不行那就找人问问）；
- 放慢速度一点一点画，每一步都做好比对工作，确保无误再进入下一步；
- 紧挨着原图旁边临摹，这样你就可以同时看见原图和你正在画的线条；
- 选择部分性放弃练习要求，从临摹改成描图，此时你只需要关注控笔而无需在意型准比对；
- 只关注型准比对，放弃控线要求，比如用蹭线的方式，或者用曲线工具
当然，实际上方法还有很多，远不如此。包括如果画着画着没信心没动力了，陷入情绪中该怎么办，这些都是“自学”需要渡的“劫”。而如何渡劫，方法你其实可以主动去搜索、去找靠谱的人询问，绝大多数问题其实都像上面的问题一样，是有解的。
说到这里，你或许已经发现了，这其实就是“成为自己的老师”的核心方法之一。今天我们要训练的是另一个方法——温故而知新。
这句话你应该听过很多次了，如果你曾经实践过并且有自己的心得和方法，那么今天的练习你可以自己主导。
但加入你之前没有实践过，或者实践了之后发现效果不好，以下有一套有效的“公式”，你可以带着好奇试试看：
- 回忆一下这段时间练了什么（可以翻查资料）
- 给我的给各项技能打分（1～10分）
- 结合自己的目的 / 初心 / 意图，还有刚才打的分，思考一下接下来着重练哪些
- 如果把自己的能量等级分为3档，在各个档位下，我准备练什么
（不一定是上面那些“着重练”的内容，也可以是别的练习）
1档——能量低的时候，我会练：
2档——能量中等的时候，我会练：
3档——能量高的时候，我会练： - 我觉得，当前的练习节奏是否适合我，为什么
（注意：你其实已经体验过慢节奏和快节奏的练习了） - 可以的话，把你的书写内容分享出来一起交流探讨
写下这些之后，如果你今天还
今天的节奏会稍微加速一点点～至于为什么，明天再告诉你 XD
今天，请你先放心大胆地试试看！
我们要来修炼一个（其实是两个）新能力：
目测并复刻角度与弧度。
我会提供一些素材图，请你尝试不借助任何描图手段，仅凭观察与尝试，尽可能复刻出这些角度或弧线。
你可以对同一个图尝试多次，直到你觉得“嗯！这次应该准了”，再叠图检查。
如果叠图检查之后发现偏差，没关系～再试一次。
今天的练习规则
- 可以使用绘图工具（如直线工具、曲线工具、液化工具等）来辅助；
- 但不能直接描图！
建议把每一版尝试都保存下来，这样回看时更容易发现自己的进步轨迹和偏差倾向。
完成比完美更重要。今天你只需要认真地做完，就已经非常棒了！
去吧～刷一刷你和角度、弧度的好感度！
你发现了吗？你已经练了两周了喔！太棒了耶！
虽然看起来可能不多，但能坚持到这儿已经很不容易了。
到现在为止，你已经练习了不少核心技能，每一项都非常有用。
但当这些技能混合在一起，进行实战临摹时，可能会感到有点“乱”，没关系，这很正常！
一方面，几天的练习还不足以让这些技能完全在大脑和身体中生根发芽；
另一方面，就算熟练掌握了这些技能，将它们组合使用时，依然可能感到混乱。
就像做饭，虽然每种调料都认识，甚至尝过无数次，但要搭配出好味道，还得多实践。
对于当前的你来讲，无论这些基础技能是否已经“生根发芽”，今天都可以尝试一下实战。
运用这两周的所学，感受一下这种“乱炖”的练习过程。
你可能会遇到一些问题，记得捕捉它们，方便稍后进行回顾或者交流。
今天我会提供一张参考图，当然你也可以选择自己喜欢的图片来练习。
这里有几个很容易执行的小建议，可以参考一下（大概率能让你的成果看起来更好）：
- 不要过渡细抠每一处细节，观众看的是整体而非某个点或者某条线。
- 如果C线和S线控制不稳，可以多用I线来勾勒（比如圆形可以转化为多边形）。
- 长的线条如果没把握，就允许它有一点抖（单看一条线抖可能会很丑，但放到图里整体来看，问题会很容易被“稀释”）。
- 先思考清楚再落笔，比如当前线段需要几个关键点来确定，要放在宫格里思考还是从整体比例来思考，这些关键点是用中点二分法还是用比例法来思考更有把握。
- 画到一半发现比例或线段错得离谱时，不必擦掉重做或自我否定。可以换个区域重新起笔，或者大胆让画面“自圆其说”。
- 如果感到不耐烦、难以坚持了，有个“邪修”方法——站起来金鸡独立一会儿，再回来继续（要是这对你来说太简单了，可以尝试闭着眼睛金鸡独立）。
- 如果时间紧张，集中精力认真临摹一两段线条也是有效的。
今天，你可能依然会觉得速度慢，会觉得很累。别担心，神经可塑性研究表明：只要持续练习，对应的神经元连接越来越强大、粗壮，这个过程就会越来越得心应手、越来越轻松、不费脑子，行动就会越来越高效。
两天的找中点练习后，今天我们进入了新的阶段：找比例。
这其实是型准技能的又一次深度挖掘。
画画不仅仅是将线条连在一起，更是关于如何让这些线条之间的关系看起来协调、自然。
而这背后的核心问题就是：比例。
找比例的几种不同表现形式：
- 同一方向上的比例。例如：头身比、三庭五眼；
- 不同方向上的比例。例如：物体的高宽比；
- 细微但直观的比例感。例如：手的大小，大概是嘴巴或眼睛的大小，还是接近整个脸的大小？
具体怎么练？
- 选择一张你熟悉的图。
- 不看图，回忆图中部分的比例并写下你的“印象”。例如：
- 眼睛的宽度和脸的宽度比例是？
- 两眼之间的距离，是否大于或小于单只眼睛的宽度？
- 头身比大概是多少？（半身像时可以适当调整）
- 看图并目测实际比例，记录你的“判断”。
- 想办法测量一下，得出“测量结果”。
- 如果有余力，带着“比例”思维动手画一画（临摹或默写均可）。
小提醒：
- 在练习初期，难以同时兼顾所有比例细节，因此，集中精力关注某个小目标，分步进行。
- 别期待一次练习就能完美！重要的是正确的思维和过程，而非结果的完美。所以允许不完美，练习才会更有效。
- 比例判断有时候还挺抽象，如果你感觉到哪里“卡卡的”，没思路了。恭喜你，这种时候只需要尝试描述出自己觉得哪里“卡卡的”，再找你信得过的伙伴聊一聊，很可能你就可以在进步的路上往前跳一小步
今天的比例练习，将帮助你平衡视觉和思维感知，正如之前的找中点一样，比例是画面协调性的重要基石。通过练习，你会慢慢看到画面里那些看似微小却至关重要的比例关系，进而提升你的绘画可信度与自信。
哦对了，今天的练习和昨天的练习一样，也是不需要任何工具都可以随时随地想起来就练的。
所以，你发现了吗：到现在为止，你已经能跟着惯性稳步前进了！
昨天的练习，你应该已经感受到找中点有多有用了吧？
如果还没体会到，也没关系——可能是还没完全get到那个关键点，欢迎随时出来交流，或者悄悄私信问我哦！
今天来试试看在任何地方找中点。
你也许已经发现：在干净利落的线段或方形上找中点还算容易，但一旦线条变斜、交错，或带着明暗、颜色过渡，再找中点就容易偏差了。
这其实很正常。我们的眼睛和大脑天生容易受到各种视觉错觉干扰——这也是初学者常常“总是画不准”的关键原因之一。但好消息是：这些偏差，是可以通过练习修正的。
这也正是基本功训练营存在的意义之一。
今天这个练习看起来可能有点枯燥，但它却是提升目测力、比对力，乃至未来原创能力的基础环节。
更棒的是：它不局限于“绘画时”——你随时随地都可以练。
长期坚持下去，这种“微小但扎实”的训练会为你的观察力和绘画自信打下非常牢固的地基。
那今天怎么练？
你可以从以下两种方式中，选一到两种进行练习：
模式一｜图像实战
随便找一张图（照片 / 插画皆可），从图中任意挑出几条明显的直线段，用目测标出中点，然后再检验自己的准确度。
也可以随手观察身边的物体，在脑中练习中点判断。
优点：轻松启动、随时可做，适合在生活中不断“偷练”。
模式二｜大批量训练
在画布上随机画十几条直线（横向、纵向、斜线皆可），逐个给出中点标记，最后统一校验准确性。
优点：更系统、能快速暴露出“你在哪些角度容易偏”的典型偏差，有助于找规律、做修正。
你也可以结合之前练过的“正念”和“控线”一起来练：
前者可以帮你更好地专注和吸收，巩固每一次练习的成果；
后者则能帮你把已掌握的技能慢慢转化为自动化反应——一步步，为更远的目标打好地基。
这小小一个“找中点”的动作，其实是开启靠谱观察力的一把钥匙。
愿你在一条条中点之间，看见那个越来越稳、越来越准的自己。
如果你今天有特别的发现，也欢迎在群里分享你的练习心得，说不定能刚好帮到同样卡住的伙伴哦！
我先抛砖引玉一个：刚开始找中点真的很难准，但不要担心，越练越有手感，眼睛会慢慢“开窍”的！
很高兴你又回来了！
不管前几天练得怎么样，你都坚持回来继续练习，这本身就是非常棒的成长信号！
练到这里你可能已经发现，想要画得准，不只是手的问题，更是眼的问题。
从今天开始，我们要进入“观察力训练”的环节，而今天的主角只有一个：
找中点。
为什么要练这个？
画画的时候，大脑常常会觉得“这样应该差不多了吧”，但实际画完一看，常常偏得离谱。
而通过横向 & 纵向的二分找中点，就能更准确地定位各种 端点 或 转折点 （以下统称“关键点”）。
当然，大多数关键点不一定刚好落在二分点上，
但你可以继续二分、再二分，三次左右就能把位置估得相当接近。
怎么练？
- 打开绘图软件的宫格参考线（或直接使用下方提供的格子素材）
- 仔细观察图中各条线的关键点（比如起点、拐弯处、终点）
- 用“横向 / 纵向反复二分”的方式，估出这些关键点的坐标，明确点出来
- 在自己的宫格中，也用同样的方式点出关键点
- 然后慢慢连点成线，完成临摹
图怎么选？
- 图可以自己找，只要线条明确的都可以
- 不用太纠结图是不是完美合适，太复杂就只挑一小部分来练
- 建议优先选简单图，这样不容易被图本身分心
练过你就会发现，这种练法其实挺耗心神的。
但只要慢慢来，随着练习次数增加，它会逐渐内化成你敏锐的观察力。
愿你在一格一二分的观察中，重新认识自己的眼睛与耐心。